“无垂不缩，无往不收”八字真言，告诫我们如何用笔

古人在书法上的研究上远远高于今人，不仅仅反映在书法作品中，还反映在书法理论上，对于书法理论是古人在充分的实践过程中总结的有效方法，这些方法对今天研习书法仍然大有裨益，比方说“无垂不缩，无往不收”，其实真正弄懂这八字真言，你的书法技艺才能精进，下面就这八字真言，谈点个人的看法，请指正。

“无垂不缩，无往不收”最核心的内容就是笔法，笔法是至高无上的，这八字真言不仅仅强调点画的标准，还着重强调用笔的起、行、收，规范用笔是学习书法的基础，其实对于这八字真言，很多朋友存在误解，不仅仅指的是“垂露竖”，而是在强调无论任何点画，不管是长还是短，都要有三个基本的动作，即起笔、行笔和收笔，要写出精致的点画就必须走这样一个完整的过程，不论是那种书体，都必须遵守这样一个规范。

其实笔法使非常之微妙的运笔过程，这个过程因人不同，而理解不同。

比方说北宋著名书法家米芾，他非常强调用笔，主体思想是“不可信笔而为”，倘若很多人不能够正确理解，就将其局限于笔画之内静态分析，这样就隔列了动态的书写过程，造成了笔画间缺少必要的联系，就单纯地将书法理解成像装卸组装零件一般，很多人将逆入平出当做是笔画的一部分去理解，往往忽视了笔势的存在，为了起笔而起笔，为了收笔而收笔，无论是起笔还是收笔都无视笔势的连贯，笔画间也缺少必要的联系，线条就失去了动势。

因此，无论是初学者还是有一定基础的朋友，在学习的过程中不能之关注点画的形状，还要统筹考虑，尤其要将点画放在整个字中去考虑，做到笔笔呼应，笔笔连贯，这样的作品才是真正的书法作品，才是一种真实的存在，在日常书写中，要具备明确的书写目的，要勇于尝试，多悟，而不是一味地单纯地去练习，你说是不是？